凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

2021-12-11 16:42:17

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书画家大愚曾经以黄庭坚为例,说明“屋漏痕”、“折股钗”等自然韵味在书法线条中的体现,近日重翻黄庭坚,再结合大愚对自然线条的解读,将这二者联系起来,更能理解其中精髓。

凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

大愚书法(图片来源:百度图片)

“凡书法当观其韵”,这是黄庭坚自言,此韵我觉得当理解为气韵,之前却也不知此韵到底来于何处,大愚如是说“线条来自于自然万物,是书画家对自然的理解、想象和记录”。南朝谢赫提出六法,虽是画品,但书画不分家,仍可作为美学品评的标准之一,其中首位便是“气韵生动”。“气韵,生动是也”,是指艺术作品中的气度韵致,体现了书画者本人的审美情趣,人文素养和知识学问。气韵,原是魏、晋品评人物的用词,如“风气韵度”、“风韵遒迈”等,指的是人物从姿态、表情中显示出的精神气质、情味和韵致。

都知道宋人书画尚意,所以造成了宋朝美学发展到了一个空前绝后的地位,可以说是中国书画史上的巅峰,而作为宋四家之一的黄庭坚,更是将宋人的萧散清逸,出尘脱俗发挥到了极致。下面已几张作品来的简单剖析下山谷先生的书法韵格。一家之言,粗浅之见,不足之处还望各位提点。

凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

图片来于:百度图片

提到黄庭坚书法,不得不提《松风阁诗帖》,全篇长枪大戟,七言诗作大行书。宗崇宁元年(1102)九月,黄庭坚与朋友游鄂城樊山,途经松林间一座亭阁,在此过夜,听松涛而成韵。此帖是黄庭坚晚年作品,他多幅行书其中最负盛名者当推《松风阁诗帖》。其用笔洒荡,长波大撇,笔画遒劲,流丽峻洁,提顿起伏,意韵十足。黄庭坚对焦山《瘗鹤铭》中的楷书非常推崇,他从此帖的结构中受到启发,创造出属于自己的行书风格特点的结字和用笔。此卷的每个字在结构布置上,属于中宫紧密,而笔画从中间向四处放射,无论笔画长短都接于字中间的圆心。这种辐射式的结构,内构稳健,向外拓展的笔画又显得潇洒不拘,气魄宏大。用这种处理方法,将其排列在一起,造成一种顾盼生姿、浑融潇洒的效果。运笔从容徐迂,恣意纵横,给人一种别开生面的愉悦之感。当真是书者畅意,观者爽气。

凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

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项穆在《书法雅言》里有一句说“相时而动,或知其情;从心所欲,鲜悟其理”。我觉得用来形容黄庭坚的草书很是合适,虽极尽跌宕,但其中蕴含理性。一点一化看似无意,细细品读,差一分毫而意味全无。他的草书多流传于世,我首推的便是《廉颇蔺相如传》。

凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

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此卷点画如惊蛇出洞,又如飞鸟入林,挥洒自如,神采奕奕。在他以前,圆转、流畅是草书的特点,而黄庭坚的草书单字结构奇中带险,险中求胜。章法极具变化,经常运用较为夸张的移位来打破单字之间的界限,气韵上下流通,一以贯之。使线条和点形成新的组合,节奏变化强烈,有特殊的魅力。

他曾说:“余学草书三十余年。初以周越为师,故二十年抖擞俗字不脱。晚得苏才翁子美书观之,乃得古人笔意;其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹,乃窥笔法之妙;于燹道舟中,观长年荡桨,群丁拔棹、乃觉少进,喜之所得,辄得用笔。”从中可见曾师法周越,怀素,苏轼。而这几人书风正都属于“浪漫主义”,随“意”而为之,意在笔先行。这正应了前面提到的宋人尚意。

山谷书风,不是寥寥几句可以说清的,总之“韵”字贯穿了他的所有作品,那种魏晋时寄情山水,品第风流的空灵境界在黄庭坚的字里得到了很好的印证,在书法史上留下了浓重的一笔。

凡书画当观其韵——以大愚书画观点解读黄庭坚书法韵格

大愚书法图片来于:百度图片

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大愚书法 图片来于:百度图片

大愚,号虚空,中国传统笔法、星云图创始人。其用笔如作篆籀,洗练凝重,遒劲有力,在行笔谨严处,有纵横奇峭之趣;是致力于探索与书画有关的笔墨学者,喜明代徐渭之风,研究黄宾虹“五笔七墨”独特画风,探索传统笔墨与宇宙星云的碰撞、开创星云图新领域; 其代表作有:18米惊世长卷《新富春山居图》、12平方米巨幅《万壑奇峰图》、传统笔墨《拟黄山汤口》《秋鸿》,创新星云图系列《十方空间》《创世之柱》《迷踪》等。